Artistul care desenează în mijlocul pogo-ului și a adunat mii de admiratori online

Pentru cei mai mulți oameni, să ții o băutură în mână în mijlocul mulțimii din fața scenei este aproape imposibil. Pentru artistul din Yorkshire Sam Joesbury, însă, să fie purtat de mulțime în zona de pogo este tocmai momentul în care creează cele mai bune lucrări.

Tânărul de 22 de ani, originar din York, a început să deseneze la concerte anul trecut. Ceea ce pornise ca un hobby l-a dus la mai multe spectacole pe săptămână, unde schițează, își publică lucrările pe rețelele sociale și a adunat mii de admiratori online.

„La început, totul era o glumă și o distracție, până când mi-am dat seama că nimeni altcineva nu face asta și că este, de fapt, foarte distractiv”, a spus el.

„Printre trupele mele preferate pe care le-am desenat live se numără Basht, cu care sunt acum în turneu, dar și Turnstile, la Piece Hall, Fontaines D.C., la festivalul de la Leeds, și Kneecap, care au fost pur și simplu nebuni.”

El a adăugat: „Îmi place foarte mult să mă implic în unele dintre cele mai dezlănțuite mulțimi. Asta scoate în evidență faptul că trebuie să particip, să-mi murdăresc mâinile și să intru în cea mai vie atmosferă pe care o pot găsi.”

Sam, absolvent de arte plastice al Universității Lancaster, a povestit că la început schița publicul în caiet înainte de începerea concertelor. Curând, însă, a înțeles că adevărata magie era să surprindă energia serii.

„După primele câteva desene, pe care le făcusem înainte de concerte, una dintre trupe m-a prins și am decis că probabil a venit timpul să o fac pe bune.

Mă întrebam dacă desenul era suficient de bun, dacă merita efortul și dacă nu mă stresam încercând să-l fac să arate bine.

Apoi mi-am dat seama că totul ține de distracție. Când am încetat să-mi fac griji, am început să mă concentrez pe felul în care desenul putea să reproducă experiența pe care o trăiam.

Atunci am început să o iau razna, să intru în zonele de pogo și în mulțimile agitate.

Atunci desenele au prins viață și au devenit o mărturie a experienței, nu doar o imagine a unei trupe, la un anumit concert.”

Primul desen l-a făcut la un concert Drake. De atunci, a mai desenat trupe și artiști precum Kaiser Chiefs, A$AP Rocky, The K’s și Keo.

Artistul, care are peste 20.000 de urmăritori pe Instagram, a spus că s-a apucat de desen pentru că lucrase ani la rând la hiperrealism, un stil ce cuprinde imagini foarte detaliate și realiste, aproape ca fotografiile.

Îi place să deseneze la concerte și pentru a atrage atenția asupra muzicii noi și a sălilor independente. Deși adoră hard rockul, metalul și rapul, spune că sora sa, Grace, l-a ajutat să-și dezvolte cunoștințele despre muzica indie și să descopere noi mulțimi pe care să le deseneze.

„Nu mă gândesc doar la ce o să-mi aducă succes. Îmi place să atrag atenția asupra trupelor, dar sora mea vrea să facă asta pentru fiecare trupă”, a spus el.

„Pe sora mea Grace o găsești la orice concert mic. Cunoștințele ei despre indie sunt incredibile.”

Grace, studentă la o universitate din Leeds, este adesea cea care îl filmează pe Sam în timp ce lucrează.

„Trupele indie mai mici nu sunt reprezentate prea mult. Tot ce trebuie să facă este să-mi ofere ocazia să vin să le desenez. Pentru ele este puțină promovare, iar pentru mine, puțină distracție.

Este imposibil să faci un desen exact într-o zonă de pogo, așa că oamenii întreabă de ce te-ai mai apuca.

Dar nu contează să arate exact cum ar trebui. Contează să faci ceva unic, să surprinzi energia și atmosfera și să le oferi fanilor și trupei o amintire a acelui moment.

Este vorba despre un loc anume, o anumită mulțime și o anumită listă de melodii. Energia e diferită și se schimbă de fiecare dată.”