TikTok, noua rampă de lansare pentru designeri: cum a ajuns un creator Gen Z să reinventeze brandul Slazenger

Sunt CV-urile deja depășite, iar prezentările pe TikTok noul mod de a te angaja?

Designerul și creatorul de conținut Alexei Hamblin a testat exact acest lucru.

În 2025, la 23 de ani, el a început pe TikTok o serie de videoclipuri în care propunea cum ar reimagina branduri sportive „moarte” descoperite în lanțul de retail Sports Direct.

Seria a adunat sute de mii de vizualizări și a atras atenția proprietarului retailerului, grupul Frasers, care l-a invitat pe Hamblin la o întâlnire cu echipa lor.

El povestește că se aștepta să primească o scrisoare de tip „cease and desist” de la gigantul de retail, mai ales după ce a descris unele haine drept „plictisitoare” și „echipament de sport kitsch de școală”.

În loc de asta, a fost cooptat ca și consultant, după ce și-a prezentat viziunea despre cum ar putea fi reinventat brandul sportiv cu tradiție Slazenger.

Spune că a fost atras să reinventeze Slazenger datorită „istoriei sale interesante”, însă consideră că generația lui nu mai știe ce reprezintă acest brand.

Fondat în 1881 de frații Ralph și Albert Slazenger, brandul a devenit o referință pentru echipamente de golf și tenis și, în 1902, a fost numit furnizor oficial de mingi pentru Wimbledon.

Planul lui Hamblin pentru noua sub-linie la care lucrează, ce urmează să fie lansată în primăvară, este „modă premium inspirată de sportswear”.

Întrebat dacă această reinventare va face ca brandul de sport accesibil să devină mai puțin la îndemâna publicului larg, Hamblin spune că nu aceasta este intenția.

„I wouldn't want to take away the everyman, working-class accessibility of the brand”, afirmă el.

„But I do feel like a brand with such heritage needs to have a more modern reflection of what that is, as well as accessibility.”

El explică faptul că „linia premium” la care lucrează va exista în paralel cu opțiunile mai accesibile ale brandului și se va adresa celor care ar „preferă să cheltuiască puțin mai mulți bani și să obțină ceva de calitate superioară”.

Hamblin, care nu a urmat o școală de modă, spune că a devenit interesat de modul în care moda îi ajută pe oameni să își găsească „identitatea”.

A învățat singur să folosească instrumente digitale, precum Photoshop, pentru a proiecta haine pe care și-ar dori să le poarte, iar conceptele le-a împărtășit pe TikTok.

Ulterior, a lucrat ca freelancer pentru companii de îmbrăcăminte și start-up-uri, înainte de a-și lansa propriul brand în 2021.

Trecerea de la propriul brand la responsabilitatea unei noi linii pentru o companie bine cunoscută ar putea părea descurajantă pentru multi, însă Hamblin afirmă că este „destul de iluzionat încât să nu simtă cu adevărat presiunea”.

El mai spune că vârsta l-a ajutat să obțină această șansă.

„I am Gen Z. I know how we consume. I know what we like, what we don't like”, explică.

„And I think that's an advantage that a lot of these people in these boardrooms don't have.”

Jurnalista de modă Renee Washington susține că creatorii de conținut în domeniul modei au un „impact mare” asupra industriei și că o fac „mai accesibilă”.

„You don't need to be sitting front row at Fashion Week anymore to shape taste, you can influence right from your bedroom and that shift has been very powerful”, spune ea.

„Trends that would have unfolded in a season are now taking up to 48 hours and I would say [creatives] have made fashion faster, more democratic and far more conversational.”

Totuși, ea nu crede că pot înlocui „autoritatea” pe care o au platformele și instituțiile consacrate, pentru că acestea se bazează pe „credibilitate, consecvență și istorie”, elemente care construiesc încrederea publicului.

Washington, jurnalist digital de modă, apreciază că ambiția lui Hamblin de a contribui la reinventarea Slazenger este „foarte lăudabilă”, remarcând că „nu e ușor să încerci să schimbi un brand cu ani de istorie în spate”.

Însă, în opinia ei, rebrandingul funcționează cu adevărat doar dacă pare „autentic”.

„One campaign or one TikTok series won't ultimately change the whole brand”, adaugă ea.

Dar moda rapidă la care se referă Washington este, în același timp, o problemă majoră pe care industria încă nu a reușit să o gestioneze.

În fiecare an sunt aruncate zeci de milioane de articole de îmbrăcăminte, iar materialele sintetice folosite frecvent de retailerii de fast fashion se numără printre cele mai greu de reciclat.

Peste toate acestea se adaugă îngrijorările de mediu legate de modul de producție al hainelor și de condițiile de muncă ale lucrătorilor din fabrici.

Washington consideră că unii creatori de conținut probabil alimentează cererea pentru „fast fashion”.

Hamblin este de acord că rețelele sociale au „probabil accelerat ciclurile de trenduri un pic prea repede”, ceea ce, după el, „nu ajută la supraconsum și la faptul că oamenii își înțeleg gusturile reale”.

Totuși, crede că social media poate fi „extrem de valoroasă” pentru creatorii care încearcă să fie remarcați.

Pe tot parcursul colaborării, el a postat pe TikTok videoclipuri care arată dezvoltarea noii linii – de la schițe inițiale la machete – și a interacționat în comentarii cu laude, scepticism și critici.

Astfel, o serie care a început prin a ironiza brandul și proprietarul său s-a transformat într-un instrument prin care aceștia atrag noi clienți: urmăritorii lui Hamblin, care i-au urmărit întregul proces creativ.

„I think these days, if you've got the right vision and the right passion behind what you believe in and what you're creating, these platforms can help you find the right people pretty rapidly”, conchide el.